Aoudla Pudlat was a prolific and versatile artist from Kinngait (Cape Dorset), NU. Pudlat practised in many styles and mediums, becoming renowned as both a lithographer and illustrator. He began as a sculptor in the mid 1960s carving subjects such as families, northern wildlife and Sedna. In the 1970s Pudlat started drawing and began an apprenticeship at the Kinngait Studios [1]. His work first appeared in the Cape Dorset Annual Print Collection in 1980 and continued to appear in subsequent collections, alongside lithographs he had produced of other artists’ works [2]. Honing his artistic skill set, Pudlat came to both illustrate and print his own compositions for the catalogue by the 1990s.
Pudlat’s graphic style varied from photorealistic to fantastical. His lithograph Woman at Inukshuk Point (c.1983–1986), a reproduction of a photo taken by Jimmy Manning, is an example of his capability as a realist illustrator. Pudlat’s fine attention to detail is evident from the shape of a baby in the woman’s amautiq to the lichen patterning the stones of the inukshuk. The lithograph was purchased by La Guilde (formerly the Canadian Guild of Crafts) in Montreal, QC, in 1986 to commemorate the organization’s 90th anniversary [3]. Pudlat played with framing and three-dimensional space within several of his works. His Shamminizing (2000) prints featured bold black patterns that fill the entirety of the page, overlapping multiple perspectives and abstract figures in the compressed space. Conversely, his naturalistic bird illustrations subvert containment, emerging past the page’s neat lines to approach the viewer. Pudlat’s surreal renditions of birds frequently appeared in the Cape Dorset Annual Print Collection. His resplendent lithograph Bird of Baffin (1981) is both a visual and technical accomplishment. Radiating spirals of green and yellow appear in the bird’s flight feathers, bordered by a gradient of vibrant red and blue hues. The colours are inverted in the tail feathers, balancing the tonal shift within the composition. The circular momentum of the bird’s plumage is captivating, deftly translated from coloured pencil to lithograph by printmaker Pitseolak Niviaqsi.
Pudlat’s work first appeared in the solo exhibition Aoudla Pudlat: Drawings (1980–1981) organized by Theo Waddington Inc. in New York, NY. Pudlat’s work continued to appear in exhibitions throughout the 1980s and 1990s in Canada, the United States and Europe. In 1996 Pudlat moved to Qamani'tuaq (Baker Lake), NU, to study printmaking techniques at Nunavut Arctic College [4]. He contributed several innovative works to the Baker Lake Print Collection, including the woodcut and stencil Then and Now (2001). Pudlat continued to carve and make prints in Qamani'tuaq until his death in 2006. His works can be found in the permanent collections of numerous artistic institutions, including the National Gallery of Canada in Ottawa, ON, the Winnipeg Art Gallery in Manitoba and the Canadian Museum of History in Gatineau, QC.
This project is funded in part by the Government of Canada.
Ce projet est financé en partie par le gouvernement du Canada.
Aoudla Pudlat était un artiste prolifique et polyvalent de Kinngait (Cape Dorset), au Nunavut. Ayant utilisé plusieurs styles et techniques, Pudlat est devenu célèbre à la fois comme lithographe et illustrateur. Il a commencé à sculpter au milieu des années 1960, lorsqu’il privilégiait des sujets tels que les familles, la faune du Nord et Sedna. Dans les années 1970, Pudlat s’est lancé dans le dessin et a commencé un apprentissage aux studios de Kinngait. Ses œuvres ont d’abord été illustrées dans le catalogue de la collection annuelle de gravures de Cape Dorset en 1980 et ont continué de paraître dans les catalogues subséquents, avec les lithographies qu’il avait produites à partir des œuvres d’autres artistes. Ayant perfectionné ses compétences artistiques, Pudlat a pu illustrer et imprimer ses propres compositions pour le catalogue dans les années 1990.
Le style graphique de Pudlat allait du photoréalisme au fantastique. Sa lithographie Femme à la Pointe inukshuk (vers 1983-1986), une reproduction d’une photo prise par Jimmy Manning, est un bon exemple de ses talents d’illustrateur réaliste. L’attention particulière qu’il porte à tous les détails est évidente, depuis la forme du bébé dans l’amauti de la femme jusqu’aux motifs de lichen sur les pierres de l’inukshuk. Cette lithographie a été achetée par La Guilde (anciennement la Guilde canadienne des métiers d’art) à Montréal, au Québec en 1986 pour commémorer son 90e anniversaire. Dans plusieurs de ses œuvres, Pudlat jouait avec le cadrage et l’espace en trois dimensions. Ses gravures « Shamminizing » (2000) comportaient des motifs noirs audacieux qui remplissent toute la page et chevauchent de multiples perspectives et des personnages abstraits dans un espace restreint. À l’inverse, ses illustrations naturalistes d’oiseaux renversent le confinement en sortant des lignes soignées de la page pour s’approcher de l’observateur. Les interprétations surréalistes d’oiseaux de Pudlat ont souvent été illustrées dans les catalogues de la collection annuelle de gravures de Cape Dorset. Sa merveilleuse lithographie intitulée « Oiseau de Baffin » (1981) est une réalisation à la fois visuelle et technique. Des spirales rayonnantes de vert et de jaune apparaissent dans les plumes de vol de l’oiseau, lesquelles sont bordées de teintes vives rouges et bleues. Les couleurs sont inversées dans les plumes de la queue, harmonisant ainsi le changement des tons de la composition. L’élan circulaire du plumage de l’oiseau est séduisant; il a été habilement transféré du crayon de couleur à la lithographie par le graveur Pitseolak Niviaqsi.
Les œuvres de Pudlat sont d’abord apparues dans l’exposition solo « Aoudla Pudlat : Drawings » (1980-1981) organisée par Theo Waddington Inc. à New York, NY. Ses œuvres ont continué d’être exposées au cours des années 1980 et 1990 au Canada, aux États-Unis et en Europe. En 1996, Pudlat a déménagé à Qamani’tuaq (Baker Lake), au Nunavut, pour étudier les techniques de gravure de reproduction au Collège de l’Arctique du Nunavut. Il a offert plusieurs œuvres novatrices à la collection de gravures de Baker Lake, y compris « Hier et aujourd’hui » (2001), une gravure sur bois et pochoir. Pudlat a continué de sculpter et de faire des gravures à Qamani’tuaq jusqu’à sa mort en 2006. Ses œuvres se trouvent dans les collections permanentes de plusieurs institutions artistiques, dont le Musée des beaux-arts du Canada à Ottawa, en Ontario, le Musée des beaux-arts de Winnipeg, au Manitoba et le Musée canadien de l’histoire à Gatineau, au Québec.
ᐊᐅᓪᓚ ᐳᓪᓚᑦ ᑭᓱᖑᐊᓕᐅᖅᑎ ᐊᒻᒪᓗ ᐱᐅᓴᖅᓯᒪᔪᓂ ᓴᓇᓲᖅ ᑭᓐᖓᕐᒥᐅᑕᖅ, ᓄᓇᕗᑦ. ᐳᓪᓚᑦ ᐊᔪᕈᓐᓃᖅᓴᖃᑦᑕᓚᐅᖅᑐᖅ ᐊᒥᓱᓂᒃ ᖃᓄᐃᓕᖓᔪᓐᓇᖅᑕᒥᓂᒃ ᐊᒻᒪᓗ ᓴᓇᔪᓐᓇᖅᑕᒥᓂᒃ, ᑕᐃᒪᓗ ᐊᔪᖏᑦᑎᐊᓕᓚᐅᖅᑐᖅ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᑕᐅᓯᒪᔪᓂᒃ ᐊᒻᒪᓗ ᑎᑎᕋᐅᔭᖃᑦᑕᖅᖢᓂ. ᐅᓇ ᓴᓇᖑᐊᑦᑕᓕᓚᐅᖅᓯᒪᔪᖅ ᕿᑎᐊᓂ 1960-ᓂ ᓴᓇᖑᐊᖃᑦᑕᖅᖢᒋᑦ ᐃᓚᒌᖑᐊᑦ, ᐅᑭᐅᖅᑕᖅᑐᖅ ᓂᕐᔪᑎᖏᑦ ᐊᒻᒪᓗ ᓄᓕᐊᔪᒃ. ᑕᐃᑲᓂ 1970-ᓂ ᐳᓪᓚᑦ ᑎᑎᕋᐅᔭᖃᑦᑕᓕᓚᐅᖅᑐᖅ ᐊᒻᒪᓗ ᐃᓕᓐᓂᐊᖅᑎᑕᐅᓪᓗᓂ ᑭᓐᖓᐃᑦ ᑎᑎᖅᑐᒐᕐᕕᖓᓂ. ᓯᕗᓪᓕᖅᐹᖅ ᓴᕿᑕᐅᔪᖅ ᑭᓐᖓᐃᑦ ᐊᕐᕌᒍᑕᒫᑦ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᓯᒪᔪᑦ ᓄᐊᑕᐅᓯᒪᔪᓂ ᑕᐃᑲᓂ 1980 ᐊᒻᒪᓗ ᑲᔪᓯᓚᐅᖅᑐᑦ ᓴᕿᑕᐅᖃᑦᑕᖅᖢᑎᒃ ᓄᐊᑕᐅᓂᐊᖅᑐᓂ, ᑖᒃᑯᐊᓗ ᑎᑎᖅᑐᒐᑦᕝᖅᑕᖏᑦ ᓴᕿᑎᑕᖏᑦ ᐊᓯᒥ ᓴᓇᖑᐊᖅᑎᑦ ᓴᓇᔭᖏᑦ. ᐋᕿᑦᑎᐊᖅᐸᓪᓕᐊᓗᒋᑦ ᓴᓇᖑᐊᕈᓐᓇᐅᓯᓂ, ᐳᓪᓚᑦ ᑕᒪᐃᓐᓂᒃ ᑎᑎᖅᑐᒐᐅᓯᖅ ᐊᒻᒪᓗ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᑕᐅᓪᓗᑎᒃ ᑎᑎᕋᐅᔭᖅᑕᖏᑦ ᓇᖕᒥᓂᖅ ᑎᑭᓵᒃᓴᐅᓂᐊᕐᒪᑕ ᑎᑭᐅᑎᓚᐅᓐᖏᓂᖓᓂ 1990.
ᐳᓪᓚᑦ ᑎᑎᕋᐅᔭᕈᓯᖓ ᐊᔾᔨᒌᓐᖏᑦᑐᑦ ᐊᔾᔨᓕᐅᒐᐅᖂᔨᔪᑦ ᐊᒻᒪᓗ ᓯᖕᓇᑑᒪᓂᑦ ᓴᕿᓯᒪᔪᑦ. ᐅᓇ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᓯᒪᔭᖓ Woman at Inukshuk Point (ᐊᕐᓇᖑᐊᖅ ᐃᓄᒃᑐᒃ ᓄᕗᐊᓂ) (ᐃᒻᒪᖄ 1983-ᒥᑦ 1986-ᒧᑦ), ᓴᓇᒃᑲᓐᓂᖅᓯᒪᔭᖓ ᐊᔾᔨᓕᐊᖏᓐᓂᑦ ᔨᒥ ᒫᓂᖕ, ᐅᓇᓗ ᐆᒃᑑᑎᐅᕗᖅ ᐊᔪᖏᑦᑎᐊᕐᓂᐊᓂᒃ ᐃᓅᓯᕐᒥ ᑕᐃᒪᐃᓕᖓᓪᓚᑖᖅᑐᕕᓂᕐᓂᒃ ᓴᕿᑎᑦᑎᓲᖅ. ᐳᓪᓚᑦ ᐱᑦᑎᐊᓕᖃᑦᑕᓚᐅᖅᑕᖏᑦ ᓇᓗᓇᐃᔭᑦᑎᐊᖅᖢᒋᑦ ᐋᕿᒃᓯᒪᓇᔭᕐᓕᖓ ᓄᑕᕋᓛᖑᐊᖅ ᐊᕐᓇᐅᑉ ᐊᒪᐅᑖᓃᑦᑐᖅ ᑕᕗᖓᓗ ᑐᒃᑐᑦ ᓂᕿᖏᑦ ᐅᔭᖃᓂ ᐃᓄᒃᓱᖕᒥ. ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᑕᖏᑦ ᓂᐅᕕᖅᑕᐅᓯᒪᔪᑦ ᓚ ᒍᐃᑦ (ᐊᑎᖃᓚᐅᖅᓯᒪᔪᖅ ᑲᓇᑕᒥ ᒍᐃᑦ ᒥᖅᓱᒐᕐᓂᒃ) ᒪᓐᑐᕆᐊᒥ, ᑯᐸᐃᒃ, ᑕᐃᑲᓂ 1986 ᐃᖃᐅᒪᔾᔪᑕᐅᑎᓪᓗᒍ ᐊᐅᓚᑦᓯᔨᑦ 90-ᓂᒃ ᐅᑭᐅᖃᓕᖅᑎᓪᓗᒋᑦ. ᐳᓪᓚᑦ ᐱᓐᖑᐊᕆᔭᖃᖃᑦᑕᓚᐅᖅᑐᖅ ᐊᕙᓗᓕᖅᐸᒃᖢᒋᑦ ᐊᒻᒪᓗ ᐱᖓᓲᓕᖓᔪᑦ ᑕᑯᒃᓴᐅᓂᖏᑦ ᐊᒥᓱᓂ ᓴᓇᔭᖏᓐᓂ ᐋᑭᒃᓯᒪᓪᓗᒋᑦ. ᑖᓐᓇ Shamminizing (ᐊᖓᑰᓂᖅ) (2000) ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᓯᒪᔭᖓ ᐱᓯᒪᔪᖅ ᕿᓂᖅᑐᓂᒃ ᓴᓇᓯᒪᓪᓗᓂ ᑕᑕᑎᖅᓯᒪᓪᓗᒍ ᑖᓐᓇ ᐸᐃᐹᖅ ᑕᒪᕐᒥᒃ, ᖃᓕᕇᓕᖅᓯᒪᓪᓗᒋᑦ ᐊᒥᓱᑦ ᑕᐅᑦᑐᓂ ᐊᒻᒪᓗ ᑭᓱᖑᐊᑦ ᐃᓂᖃᖅᖢᑎᒃ. ᐅᖃᖃᑎᒌᒍᑎᒋᓪᓗᒋᑦ, ᓄᓇᒥᐅᑕᕐᓂᒃ ᑎᖕᒥᐊᖑᐊᓂᐊᖏᑦ ᓴᖏᓂᖃᖅᐳᑦ ᐴᖅᓯᒪᓪᓗᑎᒃ, ᓴᕿᑎᑕᖏᑦ ᓯᓚᑖᓄᑦ ᐊᓕᓚᔪᖅ ᑎᑎᑦᑎᐊᖅᓯᒪᓪᓗᒋᑦ ᑖᓐᓇᓗ ᑕᑯᔭᐅᓂᐊᕐᒪᑦ ᐅᐸᒃᑕᐅᓗᓂ. ᐳᓪᓚᑦ ᑕᐃᒪᐃᑦᑐᓪᓚᕆᐅᔮᓕᖅᑎᑕᖏᑦ ᑎᖕᒥᐊᖑᐊᑦ ᓴᖀᓇᖃᑦᑕᓚᐅᖅᑐᖅ ᑭᓐᖓᐃᑦ ᐊᕐᕌᒍᒥ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᓯᒪᔪᓂᒃ ᓄᐊᓯᒪᔭᖏᓐᓂ. ᐅᓇ ᑕᖅᓯᖅᓱᖅᓯᒪᑦᑎᐊᖅᑐᖅ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᑕᖓ Bird of Baffin (ᕿᑭᖅᑖᓗᑉ ᑎᖕᒥᐊᖓ) (1981) ᑕᒪᕐᒥᒃ ᓴᕿᑎᑦᑎᐊᖅᖢᒍ ᐊᒻᒪᓗ ᖃᓄᐃᓕᐅᕆᐊᖃᖅᑐᑦ ᐱᔭᕇᖅᓯᒪᑦᑎᐊᖅᖢᒋᑦ. ᐋᕿᑦᑎᐊᖅᓯᒪᔪᒻᒪᕆᐋᓗᐃᑦ ᓴᖑᖓᐅᖅᑐᑦ ᐆᔭᐅᔭᖅ ᐊᒻᒪᓗ ᖁᖅᓱᖅᑐᑦ ᓴᕿᔮᖅᖢᑎᒃ ᑎᖕᒥᐊᖅ ᖃᖓᑕᒐᒥ ᓱᓗᖏᑦ, ᐊᕙᓗᖃᖅᖢᓂ ᐊᐅᐸᖅᑐᒥᒃ ᐊᒻᒪᓗ ᑐᖑᔪᖅᑐᓂᒃ. ᑕᖅᓴᖏᑦ ᐊᔾᔨᒋᓐᖏᓪᖢᒋᑦ ᐸᐱᕈᐊᓂ, ᐋᕿᑦᑎᐊᖅᓯᒪᓕᕈᑎᒋᓪᓗᒍ ᖃᖑᔪᖕᓂᖅᓴᐅᓪᓗᒋᑦ ᓴᖑᓪᓗᓂ ᐃᓗᐊᓂ ᓴᓇᔭᖏᑦ. ᐊᖕᒪᓗᖅᑑᑎᑦ ᑕᐃᒪᓐᓇᑦᑕᐃᓐᓇᐅᖏᓐᓇᖅᖢᑎᒃ ᑎᖕᒥᐊᖑᐊᑦ ᓱᓗᖑᐊᖏᑦ ᑕᑯᒥᓇᖅᓯᑎᓯᒪᑦᑎᐊᖅᑐᑦ, ᓴᓇᑦᑎᐊᖅᓯᒪᔪᑦ ᑐᑭᓕᐅᕈᑎᒋᓯᒪᓪᓗᒋᑦ ᑕᖅᓴᖏᑦ ᑎᑎᕋᐅᑎᒧᑦ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᓯᒪᔪᑦ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᑎᑦᑎᓲᖅ ᐱᑦᓯᐅᓛᒃ ᓂᕕᐊᖅᓯ.
ᐳᓪᓚᑦ ᓴᓇᔭᖏᑦ ᓯᕗᓪᓕᑦ ᓴᕿᑕᐅᓯᒪᔪᑦ ᐊᑕᐅᓯᐅᓪᓗᓂ ᑕᑯᔭᒐᖃᕐᕕᖕᓂ Aoudla Pudlat: Drawings (ᐊᐅᓪᓚ ᐳᓪᓚᑦ: ᑎᑎᕋᐅᔭᖅᑕᖏᑦ) (1980-1981) ᐋᕿᒃᓯᒪᔭᖏᑦ ᑎᐅ ᒍᐊᑎᖕᑕᓐ ᑎᒥᖓ ᑕᐃᑲᓂ ᓅ ᔮᒃ, ᓅ ᔮᒃ. ᐳᓪᓚᑦ ᓴᓇᔭᖏᑦ ᑲᔪᓯᔪᑦ ᓴᕿᑕᐅᖃᑦᑕᖅᖢᑎᒃ ᑕᑯᔭᒐᖃᕐᕕᖕᓂᑦ ᑕᐃᒪᖓᓂᑦ 1980-ᓂᑦ ᐊᒻᒪᓗ 1990-ᓂᑦ ᑲᓇᑕᒥ, ᔪᓇᐃᑎᑦ ᓯᑕᐃᑦᔅ ᐊᒻᒪᓗ ᔫᓚᑉ. ᑕᐃᑲᓂ 1996, ᐳᓪᓚᑦ ᓅᓚᐅᖅᑐᖅ ᖃᒪᓂᑦᑐᐊᕐᒧᑦ, ᓄᓇᕗᑦ, ᐃᓕᓐᓂᐊᕆᐊᖅᖢᓂ ᑎᑎᖅᓱᒐᕐᓂᕐᒥᒃ ᓄᑕᐃᑲᓂ ᓄᓇᕗᒻᒥ ᓯᓚᑦᑐᖅᓴᕐᕕᒃ. ᐃᑲᔫᑎᓚᐅᖅᑐᖅ ᐊᒥᓱᓂᒃ ᓄᑖᓂᒃ ᐱᓕᕆᔾᔪᑕᐅᓕᖅᑐᑎᒍᑦ ᓴᓇᓪᓗᓂ ᖃᒪᓂᑦᑐᐊᕐᒥ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᑕᐅᓯᒪᔪᑦ ᓄᐊᑕᐅᓯᒪᔪᓂ, ᐃᓚᒋᔭᐅᓪᓗᓂ ᕿᔪᒃ ᐊᒻᒪᓗ ᑎᑎᖅᑐᒐᖅᓯᒪᔪᖅ Then and Now (ᑕᐃᔅᓱᒪᓂ ᐊᒻᒪᓗ ᒫᓐᓇ) (2001). ᐳᓪᓚᑦ ᑲᔪᓯᔪᖅ ᓴᓇᖕᖑᐊᖃᑦᑕᖅᖢᓂ ᐊᒻᒪᓗ ᑎᑎᖅᑐᒐᖃᑦᑕᖅᖢᓂ ᖃᒪᓂᑦᑐᐊᕐᒥ ᑭᓯᐊᓂ ᐃᓅᔪᓃᓚᐅᖅᓯᒪᕗᖅ 2006. ᓴᓇᔭᖏᑦ ᓇᓂᔭᐅᔪᓐᓇᖅᑐᑦ ᐱᖁᓯᒋᔭᐅᔪᑦ ᐊᒥᓱᓂᑦ ᓴᓇᖑᐊᖅᑐᓕᕆᓂᕐᒧᑦ ᑎᒥᖁᑎᒋᔭᐅᔪᓂ, ᐃᓚᒋᔭᐅᓪᓗᑎᒃ ᑲᓇᑕ ᑕᑯᔭᒐᖃᕐᕕᒃ ᐋᑐᕚ, ᐋᓐᑎᐅᕆᐅ, ᕕᓂᐲᒃ ᓴᓇᖑᐊᖅᓯᒪᔪᓂ ᑕᑯᔭᒐᖃᕐᕕᒃ ᒫᓂᑑᐸᒥ ᐊᒻᒪᓗ ᑲᓇᑕ ᑕᑯᔭᒐᖃᕐᕕᒃ ᐃᑦᑕᕐᓂᑕᓂᒃ ᑳᑦᑎᓄ, ᑯᐸᐃᒃ.